Wyjątkowa premiera w Teatrze im. Juliusza Osterwy w Lublinie: „Hamlet na sprzedaż”

Już od najbliższej soboty, 28 października możemy oglądać „Hamleta na sprzedaż” według scenariusza i w reżyserii wspaniałej Magdaleny Drab.

„Hamlet na sprzedaż”

Kim dla współczesnego widza jest Hamlet? Kim jest on dla aktorów Teatru Osterwy w Lublinie i dla samego Lublina? Czy to tylko bohater znanej powszechnie historii?

Wyspiański uważał, że teatr ma „służyć za zwierciadło naturze, pokazywać cnocie własne jej rysy, złości żywy jej obraz, a światu i duchowi wieku, postać ich i piętno”. Dlatego szczegółowo zbadał historię duńskiego królewicza, rozpisując ją ponownie na sceny i analizując motywy postaci. Starał się przenieść sztukę na rodzimy grunt i zobaczyć jej bohaterów w znanych mu aktorach.

A co, gdybyśmy chcieli przełożyć „Hamleta” na naszą rzeczywistość? Co zobaczylibyśmy dziś w tym zwierciadle? Czy teatr ma jeszcze siłę konfrontowania nas z prawdą o nas samych? Przekonanie o ważności tych pytań skłoniło reżyserkę Magdalenę Drab do napisania scenariusza spektaklu na podstawie dzieł Wyspiańskiego.

Bohaterem spektaklu jest grupa aktorów lubelskiego teatru, która chce się zmierzyć z „Hamletem” i odnaleźć go w swojej teatralnej codzienności. Historię duńskiego królewicza odgrywają w rodzimym mieście, starając się zrobić to w sposób jak najbardziej przystępny widzowi – „jak w teatrze muzycznym”. Jednocześnie wpuszczają nas w kuluary swojego zawodu i dzielą się osobistymi odczuciami na temat bycia aktorem. Pojawiają się pytania o sens uprawiania tego zawodu; o możliwość oddziaływania przez teatr oraz o sens myślenia w ogóle.

Często w sposób humorystyczny mierzą się z frustracją, ale też próbują dotknąć tego, co najbardziej gorzkie i bolesne w naszej rzeczywistości. Czy uważne, żywe spotkanie aktorów i widzów może pomóc rozwiązać współczesne rozterki i konflikty albo przynajmniej rozpocząć hamletyczny proces myślenia w nas wszystkich?

Spektakl skierowany jest przede wszystkim do widzów z Lublina, którzy rozpoznają w tekście spektaklu topografię swojego miasta oraz do młodych widzów, którzy będą mogli zetknąć się z zupełnie inną odsłoną tak zwanego teatru lekturowego.

Premiera

28 października 2023

• Scenariusz i reżyseria – Magdalena Drab
• Scenografia i kostiumy – Studio Karolina Fandrejewska / Asystent – Tymoteusz Dąbrowski
• Choreografia – Jakub Lewandowski
• Muzyka – Albert Pyśk
• Video – Bartek Bulanda / Współpraca – Jan Almashan
• Inspicjent – Monika Jabłońska-Sowa
• Produkcja – Mateusz Nowak

Obsada

• Aktorka przez duże Ą – Hanka Brulińska
• Aktorka do roli Hamleta – Justyna Janowska
• Aktorka doskonała do roli Ofelii – Jowita Stępniak
• Aktorka do roli Matki, choć wolałaby być do roli Ofelii – Magdalena Sztejman
• Aktor jeszcze młody do roli Hamleta – Paweł Ferens
• Aktor, który ma to na świeżo – Tomasz Bielawiec
• Aktor gościnny – Jakub Szlachetka (gościnnie)

Repertuar

• 28 października, g. 19:00 | Premiera
• 29 października, g. 18:00
• 2 listopada, g. 19:00
• 3 listopada, g. 19:00
• 4 listopada, g. 19:00
• 5 listopada, g. 18:00
• 25 listopada, g. 19:00
• 26 listopada, g. 18:00 | Spektakl dla seniorów
• 29 listopada, g. 19:00
• 30 listopada, g. 18:00 | Premiera akademicka

Bilety na spektakl można kupić online, a także mailowo, telefonicznie lub bezpośrednio w kasie teatru.

• normalne od 40 do 95 zł w zależności od miejsca
• ulgowe od 20 do 75 zł w zależności od miejsca

Tomasz Bielawiec o spektaklu

Przyznam się, że kiedy po spotkaniu z reżyserką Magdą Drab zacząłem przeglądać tekst źródłowy, czyli „Studium o Hamlecie” Wyspiańskiego to złapałem się za głowę. Nie wiedziałem, jak to przełożyć na język sceniczny. Kogo to będzie interesowało? Po pierwsze, trudny język Wyspiańskiego. Po drugie, dywagacje na temat bycia Hamletem i hamletyzowania jako postawy – przyznaje Tomasz Bielawiec, którego zobaczymy w roli Aktora, który ma to na świeżo. – Ale kiedy otrzymaliśmy gotowe scenariusze, to okazało się, że Magdalena przepięknie stworzyła na nowo dramaturgie, wplątując zarówno tekst Wyspiańskiego, jak i Szekspira. Zrobiła to w sposób bardzo zręczny, bardzo zabawny, bardzo inteligentny. Dzięki temu powstał tekst na temat różnych postaw w życiu każdego człowieka. Okazuje się, że każdy z nas właściwie takim Hamletem bywa i każdy mierzy się rzeczywistością, z oczekiwaniami innych, z ciężarem różnych zadań, które są na nas rzucane. Jestem bardzo pozytywnie zaskoczony.

Magdalena Sztejman zaprasza na spektakl

To wyjątkowy spektakl, w którym najbardziej emocjonalne sceny z „Hamleta” przeplatają się z dowcipnymi scenami związanymi z pracą aktorów Teatru im. Osterwy w Lublinie. Dramat przewija się z komedią i farsą. Chyba większość aktorów chciałoby grać w Hamlecie. Dla mnie zresztą cudowny jest cały Szekspir. To jeden z moich ulubionych pisarzy. A tutaj jego połączenie z Wyspiańskim i pytanie, czym dla aktorów jest dziś Hamlet, jest wyjątkowe. To ciekawy spektakl, na który zapraszam wszystkich bardzo gorąco – zachęca Magdalena Sztejman, czyli Aktorka do roli Matki, choć wolałaby być do roli Ofelii.

Magdalena Drab — autorka scenariusza i zarazem reżyserka „Hamleta na sprzedaż”

Ponieważ spektakl osadzony jest lokalnie to wydarzenie dla wszystkich mieszkańców Lublina. Odwołujemy się też do kwestii czytelnych dla ludzi pasjonujących się teatrem. Ale to także przedstawienie dla dorosłych mocniej zaangażowanych w życie społeczne i dla młodzieży, która omawia „Hamleta” w szkole. Spektakl może pomóc przygotować się do matury, ukazując gotowe konteksty. Młodzi ludzie będą mieli szansę zobaczyć inną odsłonę dramatu i zapoznać się z tekstem Wyspiańskiego – uważa reżyserka.

Młodych ludzi na widownię zaprasza też Jakub Szlachetka, czyli Aktor gościnny

Myślę, że to bardzo ciekawy spektakl. Wyspiański będzie podany w najbardziej przystępny sposób, jaki można było osiągnąć. Ten spektakl bardzo dobrze wpisuje się w dzisiejsze realia odbioru dzieła. Można się na nim doskonale bawić. W ogóle nie czuć ciężaru tylko tekstu. Jest bardzo śmiesznie i bardzo przyjemnie. Może się okazać, że nie ma tego przepisu na „Hamleta” albo że jest ich tak dużo, że każdy znajdzie coś dla siebie – mówi Jakub Szlachetka. – Z mojego punktu widzenia to pozycja obowiązkowa dla wszystkich artystów mojego pokolenia, którzy wchodzą właśnie w zawód. To trochę spektakl o tym, jakie my, aktorzy mamy marzenia dotyczące rozwoju artystycznego oraz o szufladkowaniu i doklejaniu łatek. Zresztą dotyczy to wszystkich milenialsów, wchodzących w swoje zawody, w których muszą się odnaleźć i znaleźć wspólny język ze starszymi i znaleźć taki takie rozwiązania, żeby innych do swoich racji przekonać.